MUCHO MAS! è un’artist-run space a Torino, fondato da Luca Vianello e Silvia Mangosio. Inaugurato nel febbraio 2018, è nato dalla volontà condivisa di favorire nuove connessioni e riflessioni sullo sviluppo del linguaggio fotografico nell'ambito artistico. Mucho Mas! si propone di promuovere iniziative culturali e altre attività che contribuiscono a diffondere, apprezzare e valorizzare la fotografia e l’immagine, sia a livello locale che internazionale. Mucho Mas! espone artistə italianə e internazionali la cui pratica artistica è incentrata sulla trasformazione dell'immagine contemporanea.

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Twana’s Box — Aperture PhotoBook Award Shortlisted 2024

PAST EXHIBITIONS:
_BOUNDARIES - Human & Tiger conflict
By Sethil Kumaran
25/11/2024 - 25/12/2024

_NEW GENERATIONS 2024
Dario Capello, Marco Curiale, Oleksandra Horobets, Federica Mariani, Alessandro Mina, Viola Marini, Giorgia Pia, Marta Rocchi
22/09/2024 - 15/10/2024

_ACROSS THE OCEAN
by Hiền Hoàng
02/05/2024 - 02/06/2024

_AETERNA
by Lorena Florio, Katrina Stamatopoulos
07/03/2024 - 21/04/2024

_FLOWER-LIFE
by Nobuyoshi Araki
22/08/2023 - 20/02/2024

 _NEW GENERATIONS
Mostra collettiva: Giorgio Andreoni, Claudia Catanzaro, Flaminia Cicerchia, Brenno Franceschi, 
Alessandro Manfrin, Deborah Martino, Gabriele Provenzano.
13/10/2023 - 08/10/2023

_NSENENE
Michele Sibiloni
19/05/2023 - 30/07/2023

_MEDIUM. MEDITATION. MODULARITÄT.
Alexander Binder
23/03/2023 - 24/04/2023

_EXPLORING THE LIVING STUDOIO
Eva Kreuger
16/06/2022 - 17/09/2022

_SOGLIE
by Alice Faloretti
Curata da Elena Bray
16/06/2022 - 17/09/2022

_HOW TO RAISE A HAND
Angelo Vignali
31/03/2022 - 31/05/2022

_DIACHRONICLES
Giulia Parlato
14/01/2022 - 27/02/2022

_SPACE IN MIRROR IS CLOSER THAN IT APPEARS
Stefano Comensoli_Nicolò Colciago
02/11/2021 - 18/12/2021

_EPICENTRO (PSALM)
Massimiliano Tommaso Rezza
20/05/2021 - 18/09/2021

_Incanto e paranoia (tra due istanti)
Di Stefano Comensoli_Nicolò Colciago, in collaborazione con Annika Pettini.
Sonorizzazione di Alessia Li Causi
19/02/2021 - 21/02/2021

_BRODO
Stefano Comensoli_Nicolò Colciago, Luca Baioni, Achille Filipponi, Stefano Maccarelli, Silvia Mangosio, Caterina Morigi, Luca Vianello
21/09/2020 - 21/11/2020

_TANT DE LOINTAINS BLEUTÉS
Stéphanie Majoral
13/02/2020 - 30/07/2020

_HONESTY OF MATTER / Sincerità della Materia
Caterina Morigi
25/10/2019 - 22/01/2020

_TENTATIVI DI TRASCRIZIONE
Achille Filipponi
at Salon du Salon
24/10/2019 - 24/12/2019

_LOST ANGELES
Richard Newton
19/09/2019 - 20/10/2019

_DALLE SOGLIE DEL SONNO ALLE PRIME LUCI DIURNE
Luca Baioni & Jonny Briggs
19/06/2019 - 28/07/2019

_MESSAGES FROM DARKROOM
Alexander Gehring
05/04/2019 - 10/05/2019

_FEROX - The Forgotten Archives
Nicolas Polli
24/01/2019 - 03/03/2019

_DECOR
Thomas Kuijper
30/10/2018 - 30/11/2018

_ANCHE QUESTE FIDATE COSE TI SARANNO IN ETERNO IGNOTE
Achille Filipponi
19/09/2018 - 19/10/2018

_CAMILLE LÈVÊQUE
Camille Lévêque
03/05/2018 - 31/06/2018

_XIII
Enrico Carpegna, Pablo Balbontin, Valerio Manghi Cleo Fariselli, Handegg.
13/03/2018 - 24/04/2018

_DEMONS
Luca Baioni
09/02/2018 - 25/02/2018


SPOT EXHIBITION

_ALFPC
Luca Baioni
30/09/2021

_NEI BOSCHI PIU' ALTI
Stefano Maccarelli
02/10/2020 - 02/10/2020

_COMPITI PER CASA
Guerrila spam & Pomodori Flash
08/03/2019 - 10/02/2019

DEMONS FROM THE OLD BLACK, SERPENT AND SILECE
By Luca Baioni

09/02/2018 - 09/03/2018

La produzione di Luca Baioni è il risultato di un modus operandi basato su diversi elementi non gerarchizzati: frammenti di mondo, fotocamere, post-produzione digitale e analogica, carta. Tutto è coinvolto in un processo produttivo dis(continuo) al fine di conferire ad ogni immagine una densità uniforme e completa. Dall'inizio alla fine del processo, è guidato da un'indisciplina rigorosa. Il metodo è solo un mezzo per il risultato finale. Questo vale sia per le singole immagini che per i libri.

"Non penso alle immagini come a riproduzioni della realtà, per quanto "alterate" possano essere. Creo nuovi pezzi di realtà che poi interagiscono con la realtà stessa. Attraverso il mio lavoro, non cerco di comunicare all'umanità, ai miei simili, ma alla realtà nel suo complesso. Voglio che le cose che produco siano 'cose tra le cose' e che diventino opere d'arte solo quando interagiscono profondamente con la realtà. Divido il mondo in pezzi e decostruisco, ricostruisco, smonto i suoi frammenti, senza mai perdere la convinzione che ciò che produco è già nel mondo, seppur in un'altra forma, come un potenziale. Svelo le potenze nascoste nel mondo. Considero il mio lavoro come potenzialità dispiegate. Non creo ex nihilo, dal nulla. Nel mondo reale, creo discontinuità con i pezzi di realtà dispiegati."

Il progetto "Demons from the old black, serpents and silence" è nato dall'incontro tra la fotografia di Baioni e le ricerche e sviluppi delle tecniche di stampa di Paolo Bazzana (No Moire). Questo progetto non mostra la narrazione di una storia né un contenuto definito. Le fotografie scelte sono l'espressione di sentimenti "puri" ed esperiti. Le immagini sono autonome, come fotogrammi sciolti, ma allo stesso tempo sono legate da un particolare tono emotivo che si trasmette sulla carta come un delicato silenzio che attraversa la realtà.

Luca Baioni’s production is the result of a modus operandi, which is based on different non-hierarchicalised elements: world fragments, cameras, digital and analogical
post-production, paper. Everything is involved in a productive dis(continuous) process in order to give to every image a uniform and complete density.
From the beginning to the end of the process, he’s driven by a rigorous indiscipline. The method is just a way to the final result. This is true of the single images as well as the books.
“I do not think of images as a reproductions of reality, as “altered” as it may be. I create new pieces of reality, which then interact with reality itself. Through my work I do not try to communicate to humanity, to my fellow human beings, but to reality as a whole, and I want the things I produce to be “things among things” and that they become works of art only when they deeply interact with reality. I tear the world into pieces and deconstruct, rebuild, dismantle its fragments, without ever losing faith that what I produce is already in the world, though in another form, as a potential. I unfold the powers hidden in the world. I consider my work as unfolded potentials. I do not create ex nihilo, out of nothing. In the real world, I create discontinuities with the pieces of reality deployed.”
The project Demons from the old black, serpents and silence was born out of the meeting between Baioni’s photography and Paolo Bazzana’s (No Moire) researches and developments in printing techniques.
This project does not display the narration of a story, nor a defined content. The photographs chosen are the expression of “pure” and experienced feelings. The images are autonomous, like loose frames, but at the same time they are held together by a particular emotional tone which conveys on paper like a delicate silence that cross through the reality.
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Luca Baioni (b. 1984) was born and grew up in Milan.
He studied at the Art Institute of Monza and the Fine Arts Academy of Brera in Milan.
While attending the academy he worked as an assistant in Alex Majoli’s studio.
In 2008 he launched and became a member of the Cesura group.
In 2010 he left Cesura and began research on new methods of photography.
His works have been exhibited in Italy and UK.
©Mucho Mas all rights reserved